DO QUE APRENDI COM MEUS MAIS VELHOS


Começamos as gravações do documentário Do que aprendi com meus mais velhos - Mo Ko Lati Mi Atijo. Nossa primeira diária de gravação foi no Caruru de Igbejí, no Ilê Axé Oya L´adê Inan, de Mãe Rosa de Oyá, em Alagoinhas, Bahia.

O argumento é de Susan Kalik, que assume a direção ao lado de Fernanda Júlia, o documentário parte da importância de registrar o processo de transmissão de conhecimento e valores culturais das Comunidades de Axé da Bahia. Propondo uma reflexão sobre como a criança aprende com os “mais velhos” a história dos antepassados, a liturgia e os segredos da religiosidade, a beleza e a grandiosidade dos Orixás, dos Inkisses e dos Voduns, as divindades africanas cultuadas no Brasil.

O NASCER DE UM SENTIMENTO MAIOR.
A certeza de que existe mais além de nós mesmos. Algo que traz a emoção do pertencimento. Lugar de onde eu vim. Onde está minha ancestralidade. Esse momento de comunhão, este religare, o nascer da religiosidade... Como esse processo se dá nas crianças? Como elas entendem e nos falam sobre esse sentimento? 
DO QUE APRENDI COM MEUS MAIS VELHOS é um documentário que investiga esse momento particular: A descoberta dos Orixás e o encontro com a própria ancestralidade, com um recorte na infância, antes mesmo de se iniciarem os estudos e aprendizados da liturgia do Candomblé. Construído a partir do ponto de vista de crianças sobre o Candomblé e os Orixás, em diferentes fases da relação com sua religiosidade. Além das crianças o Doc entrevista os “mais velhos”, sobre como se lembram de terem aprendido e de como transmitem, hoje, esta religiosidade.

FICHA TÉCNICA

direção FERNANDA JÚLIA e SUSAN KALIK
argumento SUSAN KALIK
co-direção THIAGO GOMES
diretor musical JARBAS BITTENCOURT
arte THIAGO ROMERO
still ANDRÉA MAGNONI
assist. produção FRANCISCO XAVIER
produção KALIK PRODUÇÕES



O filme é financiado pelo Edital Curta Afirmativo 2014: Protagonismo de Cineastas Afro-Brasileiros na Produção Audiovisual Nacional, do Ministério da Cultura e Fundação Palmares.







Espetáculo teatral Revelo lança campanha de financiamento coletivo
para produzir sua versão em longa-metragem.

Espetáculo teatral Revelo lança campanha de financiamento coletivo para custear sua produção em versão cinematográfica, através da plataforma digitalCatarse, maior site de crowdfunding brasileiro, que arrecadou mais de arrecadou mais de 5 milhões de reais para mais de 500 projetos em todo o Brasil, no ano passado. A campanha que entrou no ar no dia 05 de setembro, tem 60 dias para captar ao menos R$ 60 mil, ou então perde todo o valor captado, pois pela regra do site de financiamento é “tudo ou nada”.

Para Revelo, basta acessar o site do projeto no Catarse: www.catarse.me/pt/revelo, escolher o valor do seu apoio e preencher seus dados. O valor do apoio vai de R$ 20 a R$ 10 mil, com recompensas como agradecimento nos créditos do filme, copos personalizados, camisetas, pôster da fotógrafa Andréa Magnoni e até mesmo fazer parte da figuração no filme como convidado na cena do casamento. Há ainda, a oportunidade para empresas que podem assinar sob a chancela “Patrocínio” e “Apresenta”.

O filme é uma adaptação do texto teatral de Daniel Arcades, que realizou temporada em maio deste ano, com excelente retorno de público. Na história central, dois homens que querem se casar em uma cerimônia tradicional. Tudo vai bem, até que na hora do casamento, um convidado que não acredita na união tradicional arma uma baita confusão na cerimônia, trazendo à tona revelações do passado cercadas de muita dor e preconceito.

Em paralelo, o responsável cerimonial do casamento, que é um homem muito solitário, e seu assistente, que é apaixonado por uma travesti, mas que acredita que não foi feita para casar, diante da situação dos noivos, acabam por despertar seus próprios questionamentos e anseios acerca dos casamentos.

A versão cinematográfica terá direção de Susan Kalik e Thiago Romero, que também assina a direção de arte do filme. O roteiro está sendo adaptado “a oito mãos”, pelos diretores, pelo dramaturgo e pelo diretor e roteirista Thiago Gomes. A produção é da Kalik Produções, que assina a realização ao lado do grupo Teatro da Queda.

No elenco além dos atores Antonio Marcelo, Daniel Arcades, Fernando Ishiruji, Gustavo Nery e Ricardo Albuquerque, já presentes na montagem teatral, também serão convidados outros atores da cena baiana, com a criação de novos personagens e entrada de outras cenas no roteiro. A trilha sonora original de Jarbas Bittencourt pontua, delicadamente o espetáculo e estará no filme com a composição de novas canções.

Sob a escolha de realizar o filme através do financiamento coletivo, a equipe encontrou nesta importante ferramenta a oportunidade de realizar o projeto com participação popular e mobilização da sociedade. A própria campanha de arrecadação para o filme, já é uma campanha de mobilização social contra a homofobia e a favor do amor, diz Susan Kalik.

Apesar do mercado ter voltado o olhar para essas questões, ainda temos uma escassez de obras que falem da homossexualidade sem estigmas, sem caricaturas ou sem o olhar da margem. Revelo nasceu como um ato político a favor do amor. Transformá-lo em filme é como florescer em outros jardins, complementa Thiago Romero.

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REVELO – LONGAMETRAGEM
Direção: Susan Kalik e Thiago Romero
Roteiro: Daniel Arcades, Susan Kalik, Thiago Gomes e Thiago Romero
Elenco: Antonio Marcelo, Daniel Arcades, Fernando Ishiruji, Gustavo Nery e Ricardo Albuquerque
Direção de arte: Thiago Romero
Trilha sonora original: Jarbas Bittencourt







TUDO OU NADA EM SOTERÓPOLIS

O curta-metragem documentário Tudo ou Nada em Soterópolis, gravado em Salvador durante a Copa do Mundo de 2014, será exibido neste domingo (23/08) e na próxima quarta (26/08), na programação especial do Festival Kinoforum São Paulo - 26º Festival Internacional de Curtas de São Paulo.

Com direção e argumento de Lázaro Ramos, o filme é uma produção da Casa de Cinema de Porto Alegre e do canal SPORTV, com co-execução da Kalik Produções e faz parte da série A COPA PASSOU POR AQUI, que reúne documentários de 11 cineastas brasileiros, sob a direção geral de Jorge Furtado.

Tudo ou nada em Soterópolis, tem direção de fotografia de Paulo Alcântara, som direto e edição de som de Napoleão Cunha, edição de Natara Ney e trilha sonora de Ricco Viana. Os diretores assistentes são Elísio Lopes Jr e Thiago Gomes. Com participação de Alan Miranda e depoimentos especiais de Paula Brasil, Negro Brasil e Renato Macedo, entre outros.

A COPA PASSOU POR AQUI

O Sportv e a Casa de Cinema de Porto Alegre convocaram uma seleção de renomados cineastas para documentar um dos maiores eventos já realizados no Brasil, a Copa do Mundo. De norte a sul, onze equipes suaram a camisa e bateram um bolão. Os curta-metragens foram filmados em oito cidades brasileiras, sendo sete que receberam jogos do Mundial: Belo Horizonte, Brasília, Porto Alegre, Recife, Rio de Janeiro e Salvador. Uma delas, Belém, não recebeu jogos durante o Mundial.

-  Essa ideia foi do SporTV, que queria registrar a passagem da Copa pelo Brasil como um documentário. O documentário é uma espécie de reportagem, mas ela deve ser um pouco mais durável. O SporTV convidou a Casa de Cinema e eu convidei 11 cineastas, um time de cineastas de todo o país. Uns jovens, alguns mais experientes, para registrar a passagem da Copa pela sua cidade. Foi um projeto totalmente livre, cada um tinha a liberdade total para criar o seu projeto - explicou o cineasta Jorge Furtado.

Vídeo “A Copa passou por aqui” : https://youtu.be/vDjfdYZffM8

FESTIVAL KINOFÓRUM

Em sua 26ª edição, o festival acontece em São Paulo, entre os dias 19 e 30 de agosto de 2015, exibindo 77 curtas internacionais, 29 latinos e 125 brasileiros. Tudo ou nada em Soterópolis será exibido na Mostra Programas Especiais, que exibirá 06 episódios da série “A Copa Passou por Aqui”. Confira:

23/08 - Domingo - 19:00 Centro Cultural São Paulo
26/08 - Quarta - 19:00 CINUSP - Cidade Universitária


TUDO OU NADA EM SOTERÓPOLIS
Direção: Lázaro Ramos

Após o sorteio do calendário dos jogos da Copa e somados os feriados, Salvador ficou com apenas quatro dias úteis. Ou seja, um grande "feriadão em Salvador" durante a Copa. Diante desta situação inusitada, "Tudo ou Nada em Soterópolis" retrata aqueles que vibram com a Copa do Mundo, torcedores e fanáticos por futebol, e também aqueles para quem a Copa não chega com o mesmo fervor. Viveremos com eles momentos importantes durante o Mundial, olhando por perspectivas distintas o mesmo fato: o futebol. O filme apresenta ao espectador uma Bahia torcedora, mas uma Bahia real com suas áreas litorâneas, subúrbios, comércio, parte histórica e turística. Uma Bahia real em sua diversidade e, claro, em seu bom humor.


  




Exu, a Boca do Universo está terminando sua circulação pelo projeto Palco Giratório SESC com muita alegria! Foram 34 apresentações em 28 cidades brasileiras, em todas as regiões do país.

De março a novembro de 2015 foram 96 dias de viagem, realizando apresentações, oficinas e Pensamento Giratório, discutindo questões do levante do espetáculo, africanidade e religiosidade afro-brasileira.

O projeto termina em Salvador, com apresentação no dia 21/11 no Sesc Pelourinho.










Projeto do NATA – Núcleo Afrobrasileiro de Teatro de Alagoinhas é o escolhido para realizar a Ocupação Artística no Complexo do TCA de agosto a dezembro de 2013.

O projeto Exu Sile Oná, proposto pelo Núcleo Afro-Brasileiro de Teatro de Alagoinhas (NATA), com direção de Fernanda Júlia, é o vencedor do Edital TCA.Núcleo “Em Construção" – Edição Especial 2013/Uma Homenagem a Lina Bo Bardi.

Este ano o projeto chega à sua 19ª edição, inovando o seu conceito mais uma vez. Dentro da nova proposta, o Edital decidiu contemplar uma companhia teatral local, que por sua vez terá que promover um intercâmbio com um grupo de outro estado ou país para que, juntos, realizem uma grande "ocupação" no TCA durante o segundo semestre.

O projeto desenvolvido pelo NATA, vencedor do TCA.Núcleo 2013, contempla um diálogo e uma parceria com a Cia do Miolo (SP). Ao longo do processo, portanto, os dois grupos unirão suas ideias e forças para consolidar uma estratégia de ações e intervenções artísticas que serão realizadas no Teatro Castro Alves de agosto a dezembro de 2013 e que integram o projeto Novo TCA. Com realização artística do NATA, gestão de projetos da Cardim Projetos de Marcia Cardim e produção da Kalik Produções de Susan Kalik.

Fundado em outubro de 1998, na cidade de Alagoinhas, no interior do estado, o NATA surgiu de um festival estudantil de Teatro representando o Colégio Estadual Polivalente de Alagoinhas. Nestes 15 anos de atuação, a companhia vem realizando montagens teatrais, oficinas, leituras dramáticas, e movimentando o cenário teatral com projetos que discutem, divulgam e valorizam a Cultura Afro-Brasileira em diferentes contextos. No TCA, apresentou recentemente, como parte da programação do projeto Cultura em Campo, o espetáculo Sirê Obá – A Festa do Rei.

A diretora do NATA, Fernanda Júlia declara: "O Teatro Negro Alagoinhense está em festa, em celebração e em reflexão, após recebermos o resultado do TCA.Núcleo 2013. O NATA - Núcleo Afro.... de alagoinhas comemora um feito histórico, artístico, político e cultural. Esta será a primeira vez que um grupo teatral negro e do interior do Estado da Bahia ocupa artísticamente o complexo cultural do Teatro Castro Alves. Este é um projeto artístico político que contribuirá para a legitimação e divulgação do teatro realizado no interior do Estado, colaborando para o crescimento e diversificação do cenário teatral da Bahia e do Brasil.”

A Comissão de Seleção desta edição do TCA.Núcleo reuniu profissionais de reconhecida atuação na área das artes cênicas: a diretora e iluminadora paulista Cibele Forjaz, os diretores e dramaturgos Elísio Lopes Jr. e Gil Vicente Tavares, o ator e produtor Fábio Vidal, além da atriz e produtora Maria Marighella (Diretoria de Teatro da FUNCEB). Após a análise das diversas propostas inscritas e de uma série de encontros presenciais, a Comissão decidiu selecionar, além do vencedor, os seguintes projetos suplentes: Outra Construção, do grupo Outra Cia de Teatro (1º suplente), Faust(o), do grupo Vila VOX (2º suplente) e por fim, Ruínas Circulares, do Oco Teatro Laboratório (3º suplente).




Conheça mais em: www.tcanucleo2013.blogspot.com


Braseiro curtametragem do diretor Thiago Gomes recebe o 5º prêmio a carreira,
ontem, 06/11, no Panorama Coisa de Cinema.

Gravado em Milagres, interior da Bahia, cidade conhecida por ter sido cenário de filmes de Glauber Rocha, o curtametragem Braseiro recebeu o prêmio de Melhor Curtametragem - Jurí ABCV do Panorama Internacional Coisa de Cinema 2013. O jurí da Associação Baiana de Cinema e Vídeo foi formada por Solange Lima, Márcia Nunes e Marcelo Matos Oliveira.

Além da premiação no Panorama, Braseiro foi premiado com Melhor Roteiro no festival internacional World Auteur Shorts Film Festival 2013, além de Melhor Roteiro, Melhor Atriz para Evelin Buchegger e Melhor Som para Nicolas Halet no Festival Curta Vale 2013.


Braseiro

O curtametragem Braseiro é adaptado do texto homônimo do dramaturgo cearense, Marcos Barbosa, adaptação e direção ficam por conta de Thiago Gomes, no elenco do filme conta com nomes tarimbados como Evelin Buchegger, Neyde Moura, Rui Manthur e Sergio Telles e jovens talentosos como Bruno Sousa e Ícaro Vilanova. A Direção de Arte fica por conta de Rodrigo Frota e Renata Mota. A Direção de Fotografia é de Jeronimo Soffer, com trilha sonora de Luciano Salvador Bahia e montagem de Marcos Povoas.




Com uma excelente trajetória em festivais nacionais e internacionais, o filme A Coleção Invisível, é o primeiro drama protagonizado por Vladimir Brichta e também o último filme do saudoso Walmor Chagas.

O longa tem se apresentado em diversos festivais e recebeu o Prêmio de Melhor Filme pelo Juri Popular

no Festival de Cinema de Gramado, e prêmios para Walmor Chagas e Clarisse Abujamra, como ator e

atriz coadjuvante, além de Melhor Filme no Fest-In de Lisboa.


A produção mostra a trajetória de Beto (Vladimir Brichta) quese aventura pelo interior da Bahia em

busca de uma coleção de gravuras raras, para resolver a crise financeira da loja de antiguidades da

família. Ao longo da viagem, encontra Samir (Walmor Chagas), o colecionador, e a sua família arru inada

pela decadência das plantações de cacau. O encontro o faz mergulhar na própria historia familiar e

mudar sua visão do mundo.

A Kalik Produções é a produtora responsável pela Coordenação do Lançamento na Bahia e Rio de Janeiro.


Lançamento UCI - Rio de Janeiro
Adriana Esteves, Vladimir Brichta, Ludimila Rosa e Wagner Moura


Lançamento UCI - Rio de Janeiro
Camila (ASCOM), Vladimir Brichta, Susan Kalik e o ator Fábio Lago



Lançamento em Itajuípe - Bahia
Exibição Pública para 3 mil pessoas